Proprio per questi motivi è di fondamentale importanza capitalizzare l’apporto che ogni socio può portare alle attività della Associazione; proprio su questo argomento ci sentiamo invece di dissentire fermamente da Morellini laddove adombra una sorta di impedimento nei suoi confronti quando avrebbe sostenuto temi, possibili mostre, dibattiti, ecc.. e questo Consiglio non gli avrebbe consentito di portarle avanti.
Nei verbali del Consiglio si trovano scarse tracce della partecipazione di Morellini, nonostante i ripetuti inviti e la nostra disponibilità sempre dimostrata, a dargli carta bianca nell’organizzazione di tali eventi.
Ci sembra che questo sia un atteggiamento di facile critica che non porta da nessuna parte ma, se Morellini lo ritiene ancora possibile gli rinnoviamo l’invito a partecipare attivamente alla attività della Associazione, anche con incarichi di rilievo in questo Consiglio.

Dopo aver girovagato fra le innumerevoli bancarelle di S.Giovanni.fra musiche,rumori di ogni tipo e fra una marea di gente che mi sospingeva ora qua ora là intasando tutte le vie del centro,alla fine sono giunto alla ex Pescheria nella cosidetta ” via degli Artisti”. La piccola MontMartre di Cesena.
Pensavo di trovare in quel luogo un’atmosfera rilassante ed impegnata dove potere appagare lo sguardo e l’anima nella quiete dell’Arte.
Invece ,varcata la soglia della Mostra,si è presentata una babilonia di quadri,sculture ed installazioni varie affastellate sui muri sulle colonne e sul pavimento che senza soluzioni di continuità riempivano ogni spazio trasmettendo all’osservatore una sensazione di confusione e di angosciante stordimento.
L’allestimento era tutto appesantito da drappi e drappeggi cascanti su vecchie scatole di colori che,invece di conferire una nota di distinzione,tradivano i segni di una carenza ideativa e di un decadentismo stantio e banalizzante.
Un KISTCH scenografico,dominato dalla promiscuità e dalla approssimazione in cui mancava solo, su in cima alla scalinata,un monitor da 50 pollici con le conturbanti esibizioni di Lady Gaga…..
In verità in questo incredibile bailamme,qualche buon lavoro era presente, ma era purtroppo attorniato,ed obbligato a covivere con altre opere prive della più elementare rilevanza artistica e con il risultato di venire praticamente oscurato.
Purttroppo in queste manifestazioni l’ADARC continua a privilegiare la quanttà a scapito della qualità con il risultato di trasformare una Mostra,che dovrebbe essere l’espressione della maturità e della selezione dei migliori,in una caotica Torre di Babele.
La nostra associazione era nata con una dichiarazione statutaria ricca di impegni e promesse di crescita culturale nell’ambito cittadino,allargando anche i rapporti artistici ai centri vicini(alcuni già molto attivi)in un dialogo fecondo di opportunotà e per fare emergere e conoscere i soggetti più validi e promettenti nelle varie espressioni artisiche.
Ma di questo passo non si potrà che assistere alla diaspora dei soggetti più dotati i quali,non venendo incoraggiati ed evidenziati,saranno ineluttabilmente portati all’isolamento,a danno di loro stessi e della comunità che si troverà senza ricambio generazionale.
Manca nell’ ADARC il “dialogo” fra i soci i quali,dopo avere appeso il proprio quadro alla prima Mostra in programma,appagata la propria comprensibile vanità,tornano ad essere degli ISOLATI in mancanza di opportunità di incontri,di avvicinamento e di osmosi fra le varie tendenze artistiche.
In definitiva “l’Assopciazine degli Artisti Cesenati”(a mio parere)si riduce solo a svolgere la stessa attività di una qualsiasi Pro Loco:
Ben altro erano i propositi enunciati sul MANIFESTO dell’ADARC alla sua fondazione:
“l’obiettivo del nostro programma è realizzare e promuovere il BELLO”

P.S.Mi rendo disponibile per una nuova reading di poesia in Malatestiana.

Vorrei per prima cosa dire che,a mio parere,il livello delle opere esposte era di buon livello ed in fase di crescita rispetto agli anni precedenti.
Vorrei però fare alcune considerazioni analitiche sui contenuti della mostra.
Il tema proposto era ben definito : “Arte e Lavoro”.
Tuttavia una certa parte delle opere, al Lavoro non hanno dato alcuna importanza.
Mi spiego meglio : la parola Lavoro sul vocabolario è così definita:” impiego di “attività” per uno scopo determinato; il Lavoro può essere manuale o intellettuale o entrambe le cose insieme”
In diversi dipinti sono stati raffigurati non, momenti di “attività” ,ma solo ilrodotto finale raffigurante un oggetto immobile,fermo nella sua fisicità,quindi una “natura morta”
Il Lavoro è invece una sequenza razionale di atti fisici e mentali finalizzati a produrre
un risultato materiale o intellettuale percepibile dai nostri organi di senso.
Ne consegue che molte opere, pur rilevanti, non trasmettono all’osservatore il senso del divenire, della trasformazione e quindi del movimento proprio del Lavoro.
E’ pertanto indiscutibile che molti artisti sono andati “fuori tema”.
Non si vuole con ciò svalutare l’impegno artistico, per esempio, di Gabriella Gridelli la quale, richiamandosi a Mondrian ha proposto un simbolo CULT della pelletteria moderna.
Ed altrettanto dicasi di Elisabetta Venturi che, rifacendosi a Pollock ha prodotto una rilevante pittura astratta. Ma Pollock se fosse stato iscritto all’ADARC ed avesse presentato uno dei suoi famosi ed immateriali “ dripping “( che egli chiamava: “number 1,2.…. oppure “senza titolo” (untitled),) non poteva essere accettato, non avendo,quel dipinto,alcun riferimento concreto e materiale al titolo della mostra: “ Arte e Lavoro “.
In queste due opere, le artiste hanno dato, senza dubbio, la misura della loro cultura artistica e di una non indifferente capacità espressiva. Ma dov’è il Lavoro ?
Il Lavoro è invece egregiamente interpretato nelle dinamiche sculture plastiche dei danzatori che ci trasmettono il movimento della loro esecuzione
E’ Lavoro, il delizioso bassorilievo del nonno che sta tosando il nipotino.
E’ Lavoro, quello della squadriglia di aerei che sfrecciano descrivendo acrobazie in cielo.
E’ Lavoro, il godibilissimo quadro di Severi che ha dipinto le “obesità” alla Botero con l’ironia di Mino Maccari nell’inequivocabile attività lavorativa dei suoi personaggi .
Lavoro esprimono anche le 2 mani enormi che, Elvira Riviezzo, ha dipinto mentre massaggiano un volto, paradossalmente truccato, con incisività espressionistica.
Questi sono “ fotogrammi di attività “ che ci mostrano il Lavoro tradotto in Arte.
A questo punto mi piacerebbe conoscere il parere degli esperti che hanno selezionato e poi premiato le opere esposte. Erano al corrente del titolo della nostra mostra?
Certamente se la mostra fosse stata a “tema libero”, nulla sarebbe da eccepire sulla esposizione e sulla conseguente valutazione dei meriti da parte della commissione giudicante.
Sarei felice a questo punto che, come ho sempre sostenuto nelle varie conversazioni, potessero comparire sul nostro SITO WEB, pareri opposti ed anche critici a questo mio intervento finalizzato a smuovere le acque. Per questa strada, secondo me, si attiverebbe un confronto fra i soci che caratterizzerebbe la nostra Associazione non solo sotto l’aspetto meramente espositivo, ovviamente indispensabile, ma anche dialogante e culturale.

Eugenio Morellini(socio ADARC)
Via Trento 4 Cesena
eugen.mr@tele2.it
3389284029

P.S. Dopo queste considerazioni sarebbero, a mio avviso, da mettere in discussione le mostre “ a tema “ per dare la possibilità agli artisti astratti o informali di presentare, non in modo surrettizio, ma a buon diritto, le opere che producono.
Altra proposta sarebbe quella di fotografare, nelle nostre mostre collettive, le opere esposte e ritrovarsi poi in qualche locale ( Pizzeria, sede ADARC,AUSER ecc.) per proiettarle e quindi avviare una discussione informativa, analitica e critica alla presenza degli autori e di coloro interessati a partecipare a queste iniziative.
Meglio ancora se fosse presente, a moderare il confronto, un esperto di arti figurative.